Más de dos décadas después en 1999Judith Jamison ganó el Premio Emmy Primetime por su coreografía en “Un himno para Alvin Ailey”.
El baile siempre ha estado entrelazado con música, y Jamison fue un ejemplo extraordinario de la nave. El sitio web de Ailey tiene su biografía, para aquellos de ustedes que pueden no estar familiarizados con ella.
Judith Jamison se unió al Alvin Ailey American Dance Theatre en 1965 y rápidamente se convirtió en una estrella internacional. Durante los siguientes 15 años, Alvin Ailey creó algunos de sus papeles más duraderos para ella, sobre todo el tour-de-force solo Llorar. Durante las décadas de 1970 y 1980, apareció como artista invitada con compañías de ballet en todo el mundo, protagonizada por el exitoso musical de Broadway Damas sofisticadas, y formó su propia compañía, The Jamison Project. Regresó al Alvin Ailey American Dance Theatre en 1989 cuando el Sr. Ailey le pidió que lo sucediera como directora artística. En los 21 años que siguieron, llevó a la compañía a alturas sin precedentes, incluidos dos compromisos históricos en Sudáfrica y una gira global de 50 ciudades para celebrar el 50 aniversario de la compañía. La Sra. Jamison recibió la recibida de numerosos premios y honores, entre ellos un premio Emmy en horario estelar, un premio de coreografía estadounidense, un honor del Centro Kennedy, una Medalla Nacional de Artes, un Premio Bessie, el Premio Phoenix y el Medallón Handel. Ella también fue listada en “TIEMPO 100: La gente más influyente del mundo “en 2009 y honrada por la primera dama Michelle Obama en el primer evento de la Serie de Danza de la Casa Blanca en 2010. En 2015, se convirtió en la 50ª Interior en el Salón de la Fama del Museo Nacional de Danza.
Como coreógrafa de gran prestigio, la Sra. Jamison creó muchas obras famosas, incluidas Adivino (1984), Tiempo olvidado (1989), Himno (1993), Aquí … ahora. (comisionado para la Olimpiada Cultural de 2002), Historias de amor (2004, con coreografía adicional de Robert Battle y Rennie Harris), y Entre nosotros (espacios privados: lugares públicos) (2009). Su autobiografía, Espíritu de bailefue editado por Jacqueline Kennedy Onassis y publicado en 1993.
Aquí está su “himno” dedicado a Alvin Ailey, quien Cubrimos aquí.
El impresionante homenaje de 1993 del Premio Emmy de Judith Jamison a Alvin Ailey utiliza bailes de compañía explosivos y completos y solos tranquilos para iluminar la humanidad de Ailey y las cualidades únicas de los bailarines. Los recuerdos narrativos de los bailarines son organizados por el actor/dramaturga de múltiples talentos Anna Deavere Smith, quien apareció en vivo en el escenario con la compañía en presentaciones seleccionadas.
Admito que realmente no sabía mucho sobre este próximo homenajeado. Conoce a múltiples bajistas ganadores del Emmy Rickey menor:
Rickey Minor es un director musical ganador del premio Emmy, compositor y productor. He’s worked with renowned recording artists such as: Whitney Houston, Adele, Rihanna, Gwen Stefani, Janelle Monáe, Demi Lovato, Keith Urban, Diana Ross, Aretha Franklin, Khalid, Katy Perry, Sting, Jennifer Lopez, Celine Dion, Stevie Wonder, HER, Arianna Grande, Herbie Hancock, John Legend, Carrie Underwood, Lenny Kravitz, Al Jarreau, Gladys Knight, Brandi Carlile, Garth Brooks, Kane Brown, Ray Charles, Jennifer Hudson, Elton John, Common, Llcoolj y Day, Ed Sheeran, Usher y Beyoncé.
Sus numerosos créditos televisivos incluyen The Tonight Show protagonizado por Jay Leno, American Idol, El Centro Kennedy honra, el Superbowl, los Grammys, los Emmy y los Oscar.
Ha recibido dos premios Emmy por dirección musical sobresaliente: El 42º Honores anuales del Centro Kennedy y Tomando el escenario: música e historias afroamericanas que cambiaron de América.
Varios lectores habituales de esta serie son los bajistas y tenemos muchos fanáticos del bajo. Esta es una entrevista interesante con el canal de video “para los bajistas solo” del bajista Jon Liebman.
Algunos de ustedes pueden estar familiarizados con Minor a través de su mandato en “The Tonight Show”:
Es probable que haya muy pocos lectores que no estén familiarizados con “Jesus Christ Superstar”: la ópera de rock, la película o una de las muchas producciones montadas desde que debutó como un álbum musical de 1970 escrito por Andrew Lloyd Webber y Tim Rice
La producción de NBC obtuvo Emmys para sus productores ejecutivos en 2018.
John LegendTim Rice y Andrew Lloyd Webber se convirtieron en ganadores de EGOT a través de sus roles como productores ejecutivos de Superstar de Jesús Christ Vivir en concierto, que ganó un especial especial de variedad en vivo en el Artes creativas Emmys. Se convierten en los individuos 13, 14 y 15 en anotar un Emmy, Grammy, Oscar y Tony, el EGOT.
Escuche dos clips de la producción:
En 2021, los Emmy honraron la música de la iglesia negra y su papel en nuestra historia.
Una película de concierto documental sobre las tradiciones, la importancia histórica y el significado de la música de la iglesia negra que profesor de la Universidad de Indiana Raymond sabio Escribido y realizado ha obtenido premios nacionales y regionales de la industria de la televisión y una organización de periodismo.
[…]
“Me siento realmente honrado por eso. Realmente no lo esperaba”, dijo Wise, director de la IU afroamericano en el Conjunto Coral y Profesor de Práctica en Estudios de Diáspora Afroamericana y Africana en el IU Bloomington College of Arts and Sciences. “Haces lo que haces en cierto nivel, y para mí es un ministerio, una llamada. No lo haces por los premios o elogios”.
Wise dijo que “Amen! Music of the Black Church” se emitió a nivel nacional en al menos 30 ciudades principales, y sirvió como una pieza complementaria para la serie Henry Louis Gates PBS “La Iglesia Negra: esta es nuestra historia. Esta es nuestra canción. “Las estaciones a menudo las transmitían consecutivamente.
“Fue una bendición grande e inesperada”, dijo Wise.
El documental, que fue apoyado por una subvención del Bicentenario de la UI, fue filmado en octubre de 2019 ante una audiencia en vivo en la Iglesia Baptista en Bloomington, Indiana. La iglesia fue el sitio de la primera presentación del conjunto de corales afroamericanos en 1975 y un concierto del 40 aniversario.
Aquí está el trailer:
Puedes ver el Documental completo aquí.
Nunca se me ocurrió que hay un “Premios Sports Emmy” categoría. En 2023, Jon Batiste ganó su Emmy por llevarnos a Nueva Orleans.
Jon Batiste (nacido el 11 de noviembre de 1986, Metairie, Louisiana, EE. UU.) Es un multi-instrumentalista estadounidense, compositor, arreglista y cantante que quizás sea mejor conocido por su tiempo como director de banda y director musical (2015–22) para The Late Show con Stephen Colbert. La música de Batiste está influenciada por su Nueva Orleáns raíces y combina elementos del estilo distintivo de la ciudad de jazz con canguelo y ritmo y blues.
Mira: Jon Batiste celebra ‘Nola Vibes’ con su introducción de Final Four. ‘Esta es mi ciudad’.
Jon Batiste ha servido Como la cara de Nueva Orleans antes de la Final Four del sábado por la noche en el Caesars Superdome, y el músico tuvo 4 minutos completos para destacar la ciudad por delante de la transmisión de TBS del juego Kansas-Villanova.
Batiste estuvo a la vanguardia a lo largo de la broca animada que incluía canciones de su Álbum nominado al Grammy, “We Are”, Y la producción puso en cuenta su estatus de creciente como embajador de la ciudad de Crescent.
El video resultó todos los éxitos de la cultura de Nueva Orleans, desde la música hasta la comida y la vida nocturna.