Haq, protagonizada por Emraan Hashmi, Yami Gautam y Vartika Singh, exigió un proceso de casting arraigado en la precisión cultural y lingüística. En esta conversación exclusiva con Filmfare, Gupta explica por qué eligió actores musulmanes, habla sobre descubrir al debutante Vartika y romper con nociones preconcebidas sobre actores como Emraan Hashmi. También comparte sus ideas sobre las realidades del nepotismo, la influencia de las redes sociales en el casting y desmiente los mitos que la gente tiene sobre los directores de casting.
Extractos:
Una vez que se establecieron estas bases, sentimos que ya habíamos ganado la mitad de la batalla. Haría una audición para los actores, los traería a Suparn y discutiríamos cada elección abiertamente. Valoró mis sugerencias, alentó la colaboración y juntos llegamos a un elenco que no solo actuó maravillosamente sino que realmente vivió el mundo de Haq.
¿Cómo descubriste Vartika?
¿Cuál es el mayor error que tiene la gente sobre los directores de casting?
Existe la idea errónea de que los directores de casting toman decisiones personales y sesgadas y sólo eligen actores de su propio círculo. Eso no es cierto en absoluto. Nuestro proceso es completamente primero en la historia. Nos sentamos con el director, analizamos los personajes y buscamos el mejor ajuste posible para cada papel. Investigamos exhaustivamente, vemos teatro, asistimos a talleres y exploramos nuevos talentos dondequiera que podamos. El esfuerzo siempre es encontrar al actor adecuado para el mundo de la película, no a alguien familiar o conveniente. Este mito de que los directores de casting sólo eligen a su propia gente está lejos de nuestra forma de trabajar.
Sí, estos factores entran en juego a veces, pero los seguidores por sí solos no pueden conseguir que te elijan. En mi trabajo, nunca he operado con la mentalidad de elegir actores en función del número de seguidores. Incluso para Big Girls Don’t Cry, no perseguimos la popularidad. Audicionamos entre 800 y 900 chicas, las filtramos cuidadosamente y seleccionamos el talento únicamente por mérito. Si el criterio fuera el recuento de seguidores, simplemente podríamos haber elegido a las chicas con el mayor número y cerrar el proceso rápidamente. Los seguidores no te dan trabajo; el rendimiento sí. Dependemos en gran medida de audiciones, talleres y alineación detallada de personajes. En última instancia, sólo el desempeño se mantiene. Ninguna cantidad de marketing o popularidad puede compensar un papel equivocado. Al final, gana el talento.
La gente cree que el nepotismo garantiza un papel, pero no funciona así. Sí, los niños estrella pueden tener un acceso más rápido a las oportunidades, pero una vez que la cámara rueda, es la audiencia la que decide su destino. Algunos de ellos tienen verdadero talento y eso hay que reconocerlo. Pero el trabajo de un director de casting es encontrar quién encaja con el personaje, no elegir a alguien por su apellido famoso. El personaje siempre es lo primero; todo lo demás es secundario.
Sí, OTT ha abierto enormes oportunidades. Les ha brindado a los recién llegados un fuerte espacio para experimentar, con personajes diversos y narrativas audaces que finalmente encuentran espacio para respirar. El poder de toma de decisiones definitivamente ha cambiado: antes los estudios estaban en el asiento del conductor, ahora las plataformas ocupan ese espacio. Pero el lado positivo es que OTT todavía antepone el rendimiento a la imagen y ese equilibrio funciona en ambos sentidos.
El rechazo es constante, incluso para los actores más talentosos. Puede parecer muy personal, pero la verdad es que a veces puedes ser perfecto y otras simplemente no perfecto para un rol en particular, y eso es parte del proceso. La paciencia y la constancia son las que te impulsan hacia adelante. Si aceptas el fracaso, lo absorbes y continúas creciendo, las cosas eventualmente mejorarán. La verdad más dura es que muchos se toman en serio el rechazo, pero aprender a no hacerlo es donde comienza el verdadero progreso.
Para Haq, las mayores sorpresas fueron Emraan Hashmi y Vartika. Con Emraan, la idea era crear un marcado contraste entre los protagonistas; emparejarlo con Yami fue fresco, inesperado, algo que nadie había imaginado realmente. Y se transformó completamente para esta película. La imagen que la gente asocia con Emraan realmente se ha roto aquí. Ha demostrado de lo que es capaz y es notable ver su actuación. Vartika fue otra revelación. Su personaje tenía muchas capas y tenía la presión adicional de actuar junto a dos actores muy fuertes. Pero ella se mantuvo firme y cumplió maravillosamente: nos sorprendió con cada capa que sacó a relucir.
¿Cuál sería su consejo para los recién llegados…?
Entrénate constantemente, sé paciente y no te obsesiones con los resultados. Concéntrese en su oficio, evite atajos y mantenga la disciplina y una sólida ética de trabajo, eso es importante. El papel correcto llegará cuando estés preparado para ello. Muchas veces, los actores hacen audiciones interminables y, cuando finalmente llega la audición adecuada, no están preparados. Así que sigue aprendiendo, sigue puliendo tus habilidades y no dejes que el rechazo te domine. La paciencia, la preparación y la perseverancia siempre dan sus frutos.