Lo primero que debes saber sobre El drama es que no es lo que esperas. Como realmente, en realidad no es lo que esperas.
El marketing ha posicionado la película como un giro incómodo en la comedia romántica con un par de estrellas jóvenes y atractivas, Robert Pattinson y Zendaya, mirándose mientras tropiezan y murmuran en su camino hacia una boda. Tiene el sello A24 y una estética de Instagram con poca luz que sugiere una visión escéptica y moderna del amor joven. Se ha vendido como un tipo de romance poco convencional y muy convencional.
Y bueno, es eso… más o menos. Pero es mucho más extraño, mucho más oscuro y mucho más incómodo de lo que te han hecho suponer. Es una película sobre el matrimonio y los juegos mentales, los tabúes sociales y la dificultad de conocer, y mucho menos amar, a otro ser humano. debería haberse llamado El Psicodrama.
Zendaya y Pattinson interpretan a Emma y Charlie, una joven pareja que vive en Boston. Su relación comienza con un divertido encuentro en una cafetería, cuando Charlie finge que le gusta el libro que está leyendo aunque él no lo ha leído. Al final él se sincera, se mudan juntos y pronto se comprometen.
En la cúspide de su boda, mientras prueban la comida nupcial con otra pareja (el padrino y la dama de honor), beben demasiado y deciden jugar. ¿Qué es lo peor que ha hecho cada uno de ellos?
Todos revelan algo adecuadamente horrible pero algo divertido, en su mayoría impulsivo y actos antisociales de su juventud. Y luego Emma revela, bueno, algo sobre ella misma. Algo a lo que nadie sabe cómo responder. Algo que lo cambia todo.
Decir mucho más sería echar a perder la provocación central de la película, que equivale a romper, o al menos doblegar, un importante tabú cultural. Ni Charlie ni los amigos saben muy bien qué hacer. Y lo que sigue es, sí, mucho drama.
Escrita y dirigida por Kristoffer Borgli, cuya última película fue la película surrealista de Nic Cage. Escenario de ensueñola película transita por un tipo similar de extrañeza psicosocial, con imágenes oníricas que intercalan escenas de la creciente manía de Charlie mientras lucha por darle sentido a la revelación de Emma.
Es un equilibrio tonal complicado. Su confesión claramente tiene la intención de sorprender y molestar a los espectadores. También se supone que es divertido. Borgli no sólo logra lograr ambas cosas, sino que a menudo logra lograr ambas al mismo tiempo, a menudo sin una directiva única y clara sobre cuál es la apropiada. Es una película que está diseñada intencional y efectivamente para hacer que los espectadores se sientan emocionalmente confundidos.
Esa confusión emocional surge en parte de una especie de confusión social, ya que tanto los personajes como los espectadores se enfrentan a un escenario para el que no existe un manual cultural claro. La película parece reaccionar contra la noción común en las redes sociales de situaciones que exigen una respuesta social y emocional única, obvia y uniforme. A veces no existe una forma claramente correcta de responder ante un acontecimiento difícil o perturbador. A veces la realidad exige, o al menos apoya, múltiples respuestas conflictivas y contradictorias.
De vez en cuando, la película pone a prueba la credulidad en sus complejidades psicológicas. Hay grandes ideas que señala pero que no puede apoyar plenamente. Y es casi seguro que la sorpresa de su gran revelación dividirá a los espectadores, especialmente a aquellos que esperan algo más convencional.
Pero la fuerza de la película está en su pequeñez humana. Nunca parece un tratado sociológico o una serie de tweets sobre cómo vivimos en una sociedad. Más bien, es una película sobre personas y cómo son extrañas, difíciles e imposibles de conocer. Es una película sobre el matrimonio y las relaciones, y cómo incluso las relaciones más íntimas implican contar mentiras e historias sobre uno mismo y reintroducirse una y otra vez.
Es drama. Es vida. Es una película bastante buena.