Llegas a Smita Jayakar instantáneamente. El suyo es el rostro benigno que usted equipara con la familia. Sarfarosh, Mujhse Dosti Karoge, Ajab Prem Ki Ghazab Kahani… su carrera cuenta con éxitos de taquilla, al igual que su accidentada trayectoria en televisión. Pero nada puede superar el estatus icónico que alcanzaron sus papeles en Hum Dil De Chuke Sanam (HDDCS) y Devdas. Como Amrita, que comprende la rebelión y la angustia de su hija en HDDCS y como la desafortunada Kaushalya, que presencia la desintegración de su hijo en Devdas, representó tanto la fuerza como la susceptibilidad de una madre.
Considerada una de las madres más bellas del mundo del cine y su parecido con la veterana Moushumi Chatterjee es inconfundible, Smita tiene una carrera de cuatro décadas a sus espaldas. Pero junto con el brillo del centro de atención corre su larga búsqueda de prácticas espirituales. Su viaje comenzó con el Maestro Prabhuji, quien le regaló la técnica curativa de la “autoescritura”, que se cree conecta a las personas con las almas de los difuntos. Además de su tiempo en Oneness University, ha estado en MaitriBodh Parivaar, siendo su actual maestría la humanitaria global Maitreya Dadashreeji. Reiki, sanación pránica, regresión a vidas pasadas, energía kundalini, lectura del aura, sanación con cristales… ha explorado diversas terapias espirituales para brindar a sus clientes una experiencia transformadora. Sus libros, incluidos IF You Can Just BE, Before Tomorrow y In Everness… no son más que esfuerzos para promover la concientización.
Para alguien que camina por la cuerda floja entre el mundo tal como lo conocemos y el “más allá”, Smita no es una suma sacerdotisa de la renuncia. Ella reza mucho pero también es “fiesta” para disfrutar más. Ella es consciente de las travesuras del mundo del espectáculo, pero permanece desconectada del deslumbramiento…Smita Jayakar habla de su camino de dos vías en sus propias palabras:
La mía fue una infancia normal. Crecí en una familia de clase media de Maharashtra (en el barrio de Thakurdwar en el sur de Mumbai). No tenía sueños ni metas especiales. Tampoco era abiertamente religioso. Como ritual, los mayores de la familia nos pedían a los niños que hiciéramos ‘Namaskar’ a los dioses antes de un examen o de asistir a una ocasión especial.
Mohan Jaykar (hijo del estimado abogado marathi Barr Jaykar, Mohan es fundador de Jayakar & Partners, una firma de abogados en Mumbai) y yo tuvimos un matrimonio por amor. Tuvimos la suerte de tener dos hijos, Siddhartha (Jaykar, cofundador de Labyrinth Cinematic Solutions) y Archit Jaykar (reputado abogado). Tenía alrededor de 26 años cuando entré al mundo del entretenimiento. Mi primer contacto con la televisión ocurrió en los años 80, cuando competí en los programas marathi Kille Vishwa Ek Salla y Kulchachi Payri en Doordarshan. Al final de los 13 episodios te convertiste en una estrella, un nombre muy conocido. Supongo que se trataba simplemente de estar en el momento y lugar adecuados. Algunos de mis programas de televisión notables incluyen Aahvaan, Junoon, Ghutan, Noorjahan, Ghar Aaja Pardesi y Kashibai Bajirao Ballal (entre 1988-2022). Si bien algunas de mis películas marathi recientes son Nirbhaya, Bebhaan, Senior Citizen, Hawahawai y Dil Dosti Deewangi (entre 2017-2023).
Películas
Mi carrera en el cine hindi comenzó con Pardes (1997), de Subhash Ghai, seguida de Qila (1998). El gráfico cambió dramáticamente después de Sarfarosh (1999), de John Matthew Matthan, protagonizada por Aamir Khan. Ya sea publicidad, televisión o películas… Me inundaba el trabajo. Fue una locura. Pero lo disfruté. Tuve el apoyo de mi marido. Vivimos en una familia conjunta durante la mayor parte de nuestra vida. Así que el apoyo fue considerable en lo que respecta a mis dos hijos.
En los 14 años posteriores a Sarfarosh, mis proyectos importantes incluyen Mast, Hum Dil De Chuke Sanam (HDDCS) Phir Bhi Dil Hai Hindustani, Astitva, Devdas Baabul, Ek Vivaah… Aisa Bhi, Ajab Prem Ki Ghazab Kahani, Sonali Cable… He tenido la suerte de haber trabajado con los mejores. Respeto especialmente a Aamir Khan. La gente puede llamarlo “interferido”. Pero no estoy de acuerdo. Si te corrige o tiene sugerencias, es bueno para la película y para todos los demás. ¿Por qué convertir esto en un problema de ego? En Sarfarosh hay una escena en la que Ajay Singh Rathod (interpretado por Aamir), un ACP gravemente herido, quiere rastrear a los culpables. Como su madre, mi personaje está angustiado. Ya ha perdido un hijo antes. Sigo diciendo: “¡Main nahin jaane doongi!” Pero mi marido (interpretado por Akash Khurana) se pone un tilak en la frente y hace su aarti como gesto de consentimiento. Antes de filmar, Aamir me dijo: “Esta es tu escena”. Lo que quiso decir fue “haz todo lo posible”. Para un actor de carácter como yo, esta fue una oportunidad única. Generalmente los actores se sienten inseguros. Pero es magnánimo. Aamir no exigió ki mera primer plano bhilo. Incluso el ángulo de la cámara era tal que no se notaba tanto.
Como todas sus películas, la reciente producción de Aamir, Sitaare Zameen Pe (director RS Prasanna), tiene un mensaje. Los niños con discapacidad intelectual son los héroes de la película. Las películas de Aamir no son egocéntricas. No se trata de Aamir Khan. Incluso en Lagaan (2001) los 11 personajes que forman el equipo de cricket más los extranjeros… cada uno es tan memorable.
Shah Rukh Khan es extremadamente sincero con su trabajo. Verterá su vida en la película. Pero según yo es un actor de director. Necesita un director que saque lo mejor de él. ¡Estuvo magnífico en Chak De! India (2007), Swades (2004)… Salman Khan es travieso, es un mocoso. Pero tiene un lado sensible. Si durante el rodaje, alguno de los bailarines de fondo cometía un error y lo llamaban por eso, él se acercaba a ellos y los tranquilizaba diciéndoles: “Está bien”. Esas cosas suceden. Déjalo pasar’. Tiene un corazón bondadoso. Además, los tres Khan hacen muchas obras de caridad, de las que no hablan.
Sanjay Leela Bhansali
Aunque he disfrutado haciendo todas las películas, HDDCS (1999) y Devdas (2002) de Sanjay Leela Bhansali son hitos. Sanjay saca lo mejor de ti. Nos explicó la escena del ‘jhoola’ en detalle a Aishwarya (Rai Bachchan) y a mí. Fue una escena emocionalmente compleja en la que, como madre ansiosa, le pregunto a Nandini de Aishwarya hasta dónde ha llegado en su relación con Sameer (Salman). Su respuesta es: ‘¡Ussne meri aatma ko chua hai (él ha tocado mi alma)!’ A mí me preocupa el aspecto físico mientras ella se refiere al emocional. Ambos estamos en caminos diferentes. Sanjay nos pidió que “improvisemos” la escena. Involucra a sus actores. Lo mismo ocurre con la escena en la que visito a la recién casada Nandini en su sasural y al encontrarla triste y hosca, le ruego que no se aferre a su pasado.
Al igual que Aamir, Sanjay es un perfeccionista. Por eso se molesta incluso si hay un pequeño error. Mira sus películas, cada fotograma es como una postal. Si un actor no reconoce de dónde viene el director, seguramente se frustrará. Pero si entiendes por qué se esfuerza tanto, lo apreciarás.
Sanjay es como Yash Chopraji. Hace que sus mujeres luzcan hermosas. Me consiguió una colección de saris durante HDDCS y Devdas y me pidió que eligiera los que me gustaban. Ningún cineasta ha hecho esto por mí. Filmamos la canción Dheel de de re bhaiya (HDDCS) durante un período de 10 días. Un día me miró y le dijo a mi maquillador de inmediato: “El color de su lápiz labial ha cambiado. Su rubor es demasiado. Arréglalo”. ¡Qué observación tan aguda! Se interesa mucho por cada personaje. Entonces, ¿por qué no debería interesarme por mi personaje? Él es Dios para mí en las películas.
Estaba interpretando a la madre de Aishwarya en HDDCS. Entonces estuvimos juntos todo el tiempo. Ella es hermosa incluso sin maquillaje. Cualquiera quedaría hipnotizado. Y debido a su romance en la vida real (refiriéndose a Salman-Aishwarya), había un brillo en sus ojos, que funcionó muy bien para la película. Fue la primera vez que se grabó una canción, Aankhon ki gustakhiyaan, sin sincronización de labios.
Sanjay es espiritual y a menudo teníamos discusiones sobre espiritualidad. Me presentó el libro Conversaciones con Dios (de Neale Donald Walsch). Lo conocí recientemente en el estreno de Heeramandi: The Diamond Bazaar. Aunque ahora mi cabello es todo gris, dijo: ‘¡Smita, ahora te ves aún más hermosa!’ Siempre ha sido amable y cariñoso.
Pista espiritual
No ha habido ningún detonante, ninguna tragedia en mi vida que me haya hecho suspirar y decir: ‘¡Qué es esta vida!’ y virar hacia la espiritualidad. Visité a mi primer maestro, el difunto Prabhuji, con mi marido. Me enseñó sobre religión, sobre espiritualidad. Él sembró la semilla de la conciencia en mí. Antes de eso simplemente existía. La escritura automática (una técnica utilizada para ayudar a las personas a comunicarse con sus difuntos) fue la bendición que me dio Prabhuji. Después de eso, me asocié con varias organizaciones espirituales. Sri Amma y Sri Bhagwan (fundadores de Oneness University, Chennai) han sido mis maestros espirituales. Más tarde, descubrí un nuevo camino espiritual con Maitreya Dadashreeji, el fundador de MaitriBodh Parivaar, una organización que se enfoca en transformar a la humanidad. Llevo con ellos desde hace 14 años.
Mientras enseño escritura automática, primero llevo a las personas a través de la meditación para que puedan conectarse con el otro mundo. La escritura automática cura las almas y las personas conectadas con ellas. Consiguen un cierre. Personas de América, Londres, México, Australia… han aprovechado este curso online.
Hemos pasado por muchas experiencias inusuales durante la escritura automática. Una vez, durante la consulta, cuando me conecté con un alma, pude oler a pescado. Cuando le mencioné esto al cliente, me dijo que al “alma” del difunto le encantaba el pescado. En otro caso, un hombre quería conectarse con su difunta madre. Mientras lo hacía, sentí la presencia de una energía divina. Al decirle esto, dijo que su madre era una ferviente devota de Swami Vivekanand.
Invoco a mis maestros y les pido que me protejan antes de comenzar el proceso de curación. Puedo sentir las energías de las personas con las que me cruzo en la vida diaria. Pero cierro ‘mis antenas’ antes de salir o no podré hacer vida normal. Quiero ver películas. Quiero comprar. Quiero ir de fiesta… No quiero entrar en la zona de un gurú. Simplemente guío a la gente. Incluso si puedo sentir que ciertos incidentes pueden ocurrir en la vida de alguien, no se lo digo. Los asustaría. Puedo sentir energías y entidades oscuras en una persona. Pero no se lo hago saber porque puede que no me crean. Pueden llamarlo paise kamane ka dhanda. Pero para mí este es un trabajo sagrado. Vivo una vida normal como cualquier otra persona. Pero mi estado interior es diferente. No me apego a nada.
Perdonalos
Lo más difícil es perdonar a alguien. Si el perdón ocurre desde dentro, eres libre. Kuch halka halka sa lagta hai. La ecuación de esa relación cambia. No hay dolor, no hay sufrimiento. No tienes que volver a ser amigo de esa persona ni ir a abrazarla. Pero el odio ya no debería existir. Hay ocasiones en las que una persona está en su lecho de muerte o conectada a un ventilador y aún así no fallece. Les digo a los familiares que le digan ‘te hemos perdonado, por favor perdónanos también’. Una vez que lo hacen, la persona fallece en aproximadamente un día.
Mis compañeros de la industria no han acudido a mí para consultarme. Pero los actores más jóvenes sí. Básicamente, los actores son personas emocionales. Se ponen máscaras para cada papel. La mayor parte del tiempo no están en contacto consigo mismos. La presión para tener éxito es demasiada. No pueden manejar sus vidas. Suelen entablar relaciones equivocadas, malos hábitos, abuso de alcohol… A veces tienen entidades dentro de ellos. Si tienes un aura débil, tiendes a atraerlos.
La espiritualidad funciona como un ancla. Mi mantra es “no pienses demasiado”. Si un proyecto no se lleva a cabo, está bien. Si a una película no le va bien, está bien. Si cedes a tus inseguridades, te debilitarás. Necesitas tener un plan B. No puedes poner todos los huevos en la misma canasta. Las celebridades/actores no necesitan acudir a mí en caso de que teman compartir sus vidas privadas. Pueden ir a otra parte y buscar ayuda. Necesitamos desarrollar fuerza espiritual. Eso sólo puede suceder si miras hacia adentro y tienes conversaciones contigo mismo. Lamentablemente, para la mayoría el foco es el mundo exterior. Si eso colapsa, ellos también colapsan. ¡Necesitamos despertar!
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