La música de Taylor Swift despierta la curiosidad de una leyenda de Hollywood

Zara Larsson ha pasado por mucho desde que lanzó su álbum debut “1” en 2014, por lo que está disfrutando de su nuevo espacio artístico. “Esta es la era divertida, libre y amante”, explica sobre “Venus”, su cuarto álbum que se lanzó hoy. “Venus es la diosa del afecto y el asombro. Ella es Afrodita. Tiene muchos nombres, pero Venus simplemente encarna de qué se trata el álbum. Es el tipo de energía que quiero traer al nuevo año, quiero entrar en mi vibra de diosa de sentirme segura”.

Para la cantante pop, eso significó presentar algunos cambios administrativos en el período previo a “Venus”. En 2022, la joven de 26 años, que se abrió paso a nivel internacional en 2017 con su segundo álbum “So Good” y su éxito número 20 “By no Neglect You”, anunció el lanzamiento de su propio sello discográfico Sommer Home. , con licencia de Epic USA y distribuido por Sony Suecia. La medida también coincidió con la compra de su catálogo posterior, lo que le permitió la libertad de hacer música con la libertad de entender que sus recompensas (y peligros) creativas recaían directamente sobre sus hombros.

“Definitivamente me dio una sensación de seguridad al saber que tengo las canciones, y realmente creo que es bastante raro que los artistas estén motivados por el dinero y las ganancias financieras. En todo caso, simplemente estamos hambrientos de la validación y el respeto de la gente”, afirma. “Pero definitivamente te brinda una sensación de seguridad porque, en cierto modo, es una especie de fondo de jubilación. Supongo también que cuanto mayor me hago, más me concentro, ¿qué mierda me gustaría crear? Ni siquiera tiene que ser: ‘¿Quién soy yo?’ Es simplemente, ¿qué quiero hacer ahora mismo en este momento?

Con eso, “Venus” comenzó a emerger de su caparazón. Larsson cuenta emocionado Selección sobre el proyecto desde su Suecia natal, recién salida del estudio donde ya ha comenzado a trabajar en su próximo álbum. Comenzó a sentar la musa de “Venus”, una colección de joyas del pop con inclinaciones románticas y apetitosas, poco después de su lanzamiento pandémico de 2021, “Poster Lady”. Las clases preliminares se llevaron a cabo en Los Ángeles con Rick Nowels, el aclamado productor y compositor que ha colaborado con todos, desde Madonna y Lana Del Rey hasta Dua Lipa y Celine Dion. Al principio, chocaron (una proverbial batalla de ego, por así decirlo) antes de establecerse en un ritmo que produjo la mitad de las pistas que terminaron en el set.

“Discutíamos bastante”, dice divertida. “Cuando comencé a trabajar con él, pensé: este hombre es un bicho raro. Luego, cuanto más trabajábamos, pensaba: “Es maravilloso porque es muy apasionado”. Él está maldito y yo también”. Pero su enfoque a la hora de escribir canciones la hizo reevaluar su propio proceso. En el pasado, Larsson encontró consuelo trabajando en salas llenas de compositores, dejando que el pensamiento de grupo dictara la dirección de una pista. (En álbumes anteriores, por ejemplo, el nombre de Larsson normalmente aparecía junto a entre seis y ocho coautores). Nowels prefirió mantener pequeño su círculo de estudio, y Larsson se encontró investigando más profundamente para descubrir lo que realmente quería decir. .

Sus clases dieron como resultado una variedad de temas que abarcan el estado de ánimo y la textura, desde “Ammunition” hasta el soñador “Soundtrack”, un interrogatorio demasiado familiar de los sentimientos y recuerdos de relaciones que ciertas canciones pueden provocar. Pero también formó una red más amplia de colaboradores que ofrecen diferentes sabores a “Venus”, incluidos Danja, MTHR y Jack & Coke. Para los seguidores de “Nunca Neglect You”, “Venus” la ve reuniéndose con MNEK en el tema “You Love Who You Love” y el sencillo principal “Can’t Tame Her”, un trote sin aliento con inflexión de los 80 que se convirtió en un éxito viral en TikTok con 335.000 vídeos creados.

Lo que obtuvo fue un disco pop que se siente claramente ella, pero enmarcado por una nueva sensación de tranquilidad. “Sentí mucho menos estrés al hacer este álbum”, dice. “Sentí mucha presión después de ‘So Good’ al desarrollar algo que fuera igualmente exitoso en términos numéricos. Y simplemente no me sentí así al crear este álbum. Siento que cuanta más música escribo, más diversión quiero tener. Simplemente deseo llegar a la esencia y el núcleo de quién soy como individuo y artista. Es un viaje y siento que estoy en el camino hacia allí. Pero no me sentí encerrado y pensando: ‘Dios mío, tengo que hacer el álbum pop correcto’. Tengo que hacer que la gente me quiera. Todavía lo quiero mucho, pero en realidad es un poco más propio de mí”.

Descubrirse a sí misma a través de los años ha sido su paso personal. Nacida en Estocolmo, Larsson tiene raíces profundas en la industria de la música, que se remontan a cuando se convirtió en la ganadora de “Talang” (la versión sueca de “Bought Technology”) a los 10 años. Firmó con Ten Music Group en 2012 y posteriormente lanzó su EP debut “Introduciendo” y su largometraje “1”, mientras su carrera se filtraba en el extranjero. “So Good” es lo que la puso en el mapa mundial, y en medio de la carrera de “By no Neglect You” en las listas estadounidenses, consiguió su primer éxito en Billboard en la lista Effervescent Beneath con una característica en “Symphony” de Clear Bandit. ”

Desde entonces, Larsson se ha convertido en una especie de perdedora mundial, acumulando una legión de seguidores en línea atraídos por su enfoque lírico confesional, su voz estridente y su clara adoración por el arte de la música pop. Con “Venus” como última entrada en su creciente discografía, Larsson extiende una pincelada más al retrato de una artista que resuelve las cosas en tiempo real y trata de disfrutar de sí misma mientras lo hace.

“Hay humor en ello, como en ‘You Love Who You Love’ o ‘None of These Guys’, pero también hay vulnerabilidad y tranquilidad, una curación que en realidad no había hecho antes”, dice. “Este álbum es muy ecléctico, es un poco más dinámico. Me permitió divertirme más, preocuparme más y creo que por eso es un poco más, ‘Uf, ¿qué está pasando?’ Todo ha terminado de la mejor manera, porque eso es lo que soy como persona”.