En 2001, Dil Chahta Hai trajo una nueva perspectiva en el cine hindi que divergió de las películas melodramáticas y llenas de acción que dominaron la pantalla grande durante su tiempo. El debut como director de Farhan Akhtar fue uno de su tipo. Siguió tres solteros – Aakash (Aamir Khan), Sameer (Saif Ali Khan) y Siddharth (Akshaye Khanna) Navegando por las complejidades de la vida que allanaron el camino para la diversión y las bromas, así como las consecuencias importantes. Mientras que unos pocos momentos se doblan ligeramente hacia el melodramático, la película establece el punto de referencia de las películas de la mayoría de edad que celebran la amistad en su mejor luz.
Aclamado como un clásico de culto por su atractivo nostálgico por los millennials desde su lanzamiento, vale la pena preguntar si la película tiene el mismo estatus entre la Generación Z o el tiempo ha atenuado su encanto.
Dil Chahta HAI (DCH) omitió las secuencias de carrera de movimiento lento en campos o autos que desafían la gravedad, así como la sobrecarga de melodrama por excelencia. En cambio, vimos viajes de Goa, conversaciones en cafeterías, fiestas de graduación, deportes de playa y humor que obtiene uno a través de la angustia. Aquí es donde la película también puede interpretarse como una pieza posmoderna. El posmodernismo prospera en la ruptura de las normas establecidas y DCH hizo lo mismo con excluir los triángulos amorosos formulados y un final moral singular. Abrazó el viaje de los personajes que era desordenado y sin disculpas.
Es imposible no mencionar a los sucesores culturales de la película: Yeh de Ayan Mukerji Jawaani Hai Deewani y Zoya Akhtar’s Zindagi N / A Milegi Dobaraque son muy amados entre la generación de hoy y con razón. Pero seguramente hay formas distintas en las que DCH conserva su individualidad hoy, incluso después de 24 años. Ciertos aspectos de la película permanecen relevantes hasta la fecha, gracias a los temas universales. Los tres solteros, recién salidos de la universidad, se sumergen en el grupo de incertidumbre con la pregunta crucial de: ¿qué sigue? Algo que Gen Z puede relacionarse de todo corazón, ya sea que estemos buscando trabajo, cambiando trabajos o planeando un ajetreo lateral.
Gordado Koi de Akhter Kahe Kehta Rahe cantado por Shaan, KK y Shankar Mahadevan, encarna bellamente el espíritu de la edad adulta temprana. De hecho, la primera mitad de la película se puede abarcar con esta misma canción. La letra Bigade Duniya, Bigadne Bhi Hacer / Jhagade Duniya, Jhagadne Bhi Hacer / lade Jo Duniya, Ladra Bhi Hacer, zumbar Apni Dhun Mein Gaao Ejemplifique la naturaleza de espíritu libre de los jóvenes modernos. Es una negativa a conformarse y determinar a vivir en sus propios términos.
Y luego está el Jahaaz metáfora en Capora FORT – Sid señaló un barco que pronto desaparecerá en el horizonte, justo cuando los amigos finalmente se separan. Es un presagio de sus consecuencias y eventuales reunión, y un recordatorio reconfortante de que los verdaderos amigos siempre aparecen y se quedan. En una época donde el fantasma es la norma, este sentimiento aún llega. Y eso es extremadamente reconfortante darse cuenta en la realidad tecnológicamente obstruida de hoy.
Vivimos en un mundo definido por la hiperrealidad y, por lo tanto, la capacidad de las películas para separarse del material es refrescante. Aunque los jóvenes pueden provenir de un origen rico, el enfoque de la narración está en los sentimientos: Aakash, alguien que va de no creer en el amor a enamorarse inesperadamente por Shalini (Preidad Zinta), Sam y sus múltiples “creo que la amo” y Sid, con su compleja pero madura comprensión de sus sentimientos por Tara (Dimple Kapadia). Con nuestras vidas conducidas digitalmente, DCH ofrece un buen margen de maniobra para ver algo relatable pero discreto.
Aunque parte del humor en DCH podría sentirse muy … 2001. Akash reduce los sentimientos de Sid por Tara a un sentimiento crudo impulsado por la milf desencadena sus mayores consecuencias, un momento que nos hace reflexionar sobre la insensibilidad y cuestionar si la película romantizará el bromance sobre todo. Afortunadamente, no lo hace.
Un elemento conmovedor que la película encapsula bellamente es tener los tres personajes como personalidades individuales igualmente importantes: Aakash aporta el alivio cómico esencial en la película, ya sea la escena de la propuesta o la escena de lancha rápida donde salta directamente al océano para evitar ser perseguido por Deepa, Sid, el tipo tranquilo e introvertido que se expresa a través de su arte, y el mismo ofrece sensibilidad tonta. Ver a los niños evolucionar de ser una llamada en cada menor inconveniente para dudar antes de presentarse a un amigo en el hospital, pero finalmente ceder son las complejidades que la amistad exige y un cambio que uno experimenta en las amistades de los adultos, lo que hace que la narración sea aún más relatable.
Para una generación que prospere en gratificación instantánea y escapismo, Dil Chahta Puede que Hai no se mantenga como un clásico de culto (sin ofender a los Millennials), pero aún resalta la amistad, el amor y el autodescubrimiento de la luz más cruda y real, lo que lo convierte en un reloj perfecto perfecto para una vez incluso para la generación de Zs.
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