Con un musical de Los Ángeles ganador del premio Encore, una formación prestigiosa, campañas de marcas nacionales y una lista multimedios, la actriz de dos costas ha construido silenciosamente uno de los currículums más exitosos de Hollywood.
Alexa Speyer está teniendo más de un momento, y HollywoodLife tiene los recibos de la actriz nacida en Toronto y radicada en Los Ángeles, que silenciosamente está acumulando uno de los currículums más variados de Hollywood.
Speyer se encuentra actualmente en la producción de un largometraje con el director Luca Pizzoleo, recién salido de una carrera protagónica ganadora del premio Encore en el musical de Los Ángeles Authenticity. Ha contratado campañas publicitarias nacionales junto a la leyenda de la MLB José Bautista, voz principal en un álbum infantil con un productor veterano y varios años de trabajo en cine, teatro, locución y trabajos comerciales. El resultado es el tipo de película que no ocurre por accidente y está comenzando a llamar la atención del público, de los directores de casting y de la prensa de la industria de Los Ángeles por igual.
Este es el caso de la actriz con la que el público está a punto de estar muy familiarizado.
El pedigrí.
La formación de Speyer parece un manual de instrucciones para una actriz en activo. Comenzó a tomar clases de baile cuando era pequeña. Fue colocada en un entrenamiento de voz profesional a los 10 años. Se graduó de la corriente competitiva de teatro musical en la Escuela de Artes Etobicoke de Toronto antes de obtener su Licenciatura en Bellas Artes en Actuación en AMDA en Nueva York, la misma escuela cuya lista de exalumnos incluye a Anthony Ramos, Jesse Tyler Ferguson y Jason Derulo. En Los Ángeles, continuó su trabajo de estudio con Ivana Chubbuck, Tom Draper, Lewis Baumander y Armstrong Acting Studios. Dos décadas de formación estructurada, y los créditos lo demuestran.
Las victorias.
Speyer lideró el elenco de Authenticity, el musical marginal de Hollywood que se llevó a casa el premio Encore antes de regresar para su montaje completo en Los Angeles Center Studios. Dentro de la escena escénica de Los Ángeles, eso es una verdadera victoria: un Encore indica una carrera con entradas agotadas con buenos puntajes de audiencia, y el remontaje completo en LA Center Studios es el tipo de luz verde que los productores no dan a la ligera. Su carrera en pantalla sigue la misma trayectoria: un papel protagonista en el corto Take Flight, además de papeles en The Damaged, Survival Guide y la comedia de Fine Brothers F*CK the Prom junto a Danielle Campbell y Madelaine Petsch. Cada crédito es una muesca en una pizarra que sigue alargándose, y la trayectoria se ha ido acelerando silenciosamente.
La presencia escénica.
La obra de teatro musical de Speyer es la base de todo lo demás. Sus créditos teatrales se leen como el tablero de los sueños de un fan: Tracy en Hairspray, Sophie en Mamma Mia, Maisy en Seussical, Rizzo en Grease, a Kit Kat Girl en Cabaret. Cada papel exige un registro vocal diferente, un vocabulario físico diferente, una relación con el público diferente. Haber liderado esa alineación de personajes es la marca de un intérprete con serias habilidades técnicas y un instinto para el trabajo de personajes que se traslada directamente al set de una película.
La gama.
La mayoría de los actores que trabajan eligen un carril. Alexa Speyer no. Trabaja en cine, teatro, locución y comerciales al mismo tiempo, incluidas campañas publicitarias nacionales para Mary Brown’s Chicken (con la superestrella de la MLB José Bautista), Virgin Plus Mobile, Black Rifle Coffee Company y Visit California, además de ser la voz principal en el álbum infantil MUSICGO con el veterano productor Paul Mills. La amplitud de ese trabajo, dentro de la industria estadounidense, es la marca de una actriz con un largo recorrido por delante.
La infraestructura.
Espira está representada por Maritime Artists en California, Noble Caplan Abrams en Ontario y NTA Talent Agency para trabajos comerciales, una configuración transfronteriza de tres agencias diseñada para mantenerla disponible en todos sus mercados. La mayor parte de su carrera se ha construido dentro de Estados Unidos, y el aparato que la rodea está construido para mantenerla allí. La rotación bicostal entre Toronto, Nueva York y Los Ángeles es en sí misma una credencial: el tipo de disciplina operativa que señala una carrera a largo plazo en lugar de un chapoteo de una sola temporada.
La mentalidad.
La actriz ha sido clara sobre cómo aborda su propia carrera. “Usted es el director ejecutivo de su propia empresa; su empresa es usted”, le dice Speyer a HollywoodLife. “No pares hasta llegar a donde quieres estar. Eso es lo que estoy haciendo”. Es el tipo de disciplina profesional que explica la lista de créditos y el tipo de actitud que otros actores trabajadores reconocerán como la descripción real del trabajo.
También ha hablado de la responsabilidad que comparten los artistas a la hora de ampliar los tipos de historias que se ponen sobre la mesa. “Se están poniendo sobre la mesa historias más diversas”, afirma, señalando una gama más amplia de perspectivas como el camino hacia más oportunidades.
Con el Premio Encore ya en su muro, un historial de campañas nacionales que sigue creciendo y un patrón de reservas en múltiples medios que sigue creciendo, Speyer ha presentado argumentos sólidos para una atención sostenida. El próximo capítulo que Speyer está construyendo dentro de la industria estadounidense es del tipo que no necesita un momento decisivo para ser real: ya está sucediendo, y la audiencia que ha estado siguiendo silenciosamente sus comerciales, sus presentaciones en escena y su creciente lista de pantallas está a punto de ser mucho mayor.