Se decía que RD Burman tenía solo nueve años cuando supuestamente compuso la canción cómica Ae meri topi palat ke aa, utilizada por su padre en Fantoosh (1956). Otra historia cuenta que compuso la melodía de Sar jo tera chakraye de Pyaasa (1957). Desde una edad temprana, parecía haberse establecido un patrón: Dada Burman trabajaría en los números difíciles y complicados, mientras que Pancham ponía las melodías para los hijos suaves y divertidos. Tenía un don natural para tocar instrumentos y aprendió música de luminarias como el intérprete de sarod Ali Akbar Khan y el intérprete de tabla Samta Prasad. También empezó a tocar la armónica. De hecho, se dice que tocó la armónica en la canción Hai apna dil toh awara de Dev Anand de Solva Saal (1958).
Swinging años 60
Súper años 70
El ascenso de Rajesh Khanna como superestrella coincidió con el ascenso de RD Burman como súper compositor. Rajesh había probado el éxito con Pancham y Kishore Kumar en Aradhana, cuyas canciones, según algunos, en realidad fueron compuestas por RD ya que Dada Burman estaba enfermo durante ese tiempo. Favoreció tanto al cantante como al compositor en los años siguientes. Kati Patang (1970) con canciones como Yeh sham mastani y Yeh jo mohbbat hai fue un éxito musical y RD formó una relación fructífera con la directora Shakti Samanta, que resultó en éxitos como Amar Prem (1971), Ajnabee (1974) y Mehbooba (1976). ). Amar Prem, con sus melodías clásicas en canciones como Raina beeti jaaye o Chingari koi bhadke, no se parecía a nada que RD hubiera intentado jamás. Fue su respuesta a los críticos que sentían que sólo podía imitar la música occidental. También formó una fructífera asociación con Dev Anand durante este período, lo que resultó en éxitos musicales como Hare Rama Hare Krishna (1971), donde su Dum Maaro Dum fue elevado al estatus de culto, Heera Panna (1973) y Warrant (1975). El letrista Gulzar se estaba convirtiendo en cineasta en los años 70 y su vínculo se remonta a la primera película acreditada de Gulzar como letrista, Bandini (1963), donde escribió la canción Mora gora ang layi le, compuesta por SD Burman, con su hijo RD como asistente. . Su colaboración en películas como Parichay (1972), cuyo Beeti na bitai raina es uno de los mejores duetos clásicos de Lata, Aandhi (1975), que se puede decir que es el pináculo de su asociación, y Khushboo (1975), les trajo de vuelta la melodía pasada de moda en las películas hindi. Gulzar le permitía hacer sus propias cosas y RD, que tenía sumo respeto por la poesía de Gulzar, componía melodías donde los cantantes tenían protagonismo mientras la música permanecía en un segundo plano. El mejor ejemplo de esto quizás sea su colaboración posterior, Ijazzat (1988), cuyo Mera kuch saaman era puro verso libre compuesto de tal manera que todo lo que recuerdas es la inquietante voz de Asha Bhosle desentrañando su significado.
Lúgubres años 80
Es extraño que el hombre cuya música reinó en los años 70 de repente se encontrara en desgracia en la siguiente década. Fue una combinación de factores lo que llevó a esto. Amitabh Bachchan, la superestrella actual, estaba haciendo artistas puro masala que no requerían buena música. Luego, todos los experimentos que RD hizo en los años 70 fueron copiados descaradamente por otros en los años 80 y por lo tanto perdió su singularidad. Sus seguidores más acérrimos también se habían pasado a otros y se le acabó la suerte en el sentido de que las películas que llevaban su música empezaron a fracasar en taquilla. Él no era responsable de su destino, pero de alguna manera la gente empezó a evitarlo. No es que haya perdido su toque. Películas como Khoobsurat (1980), Rocky (1981), Yeh Waada Raha (1982), Masoom (1983), Sunny (1984) y Saagar (1985) son prueba suficiente de ello. Pero siempre fue conocido por ser un hombre que publicaba álbumes exitosos y no canciones exitosas, y los 80 fueron un período en el que se cantaban canciones individuales como Tumse milke zindagi ko yun laga (Chor Police 1983), Roz roz ankhon tale (Jeeva 1984) o Mammiya kero. mama (Arjun 1985) se destacó más que toda la BSO.
Años 90 y el final…
Su estrella realmente había menguado en los años 90. RD era uno de los hombres más amigables a quien le gustaba estar rodeado de simpatizantes y, según se informa, tenía que sobornar a la gente para que viniera a tomar una copa con él. No quería trabajo pero anhelaba compañía. Su producción casi disminuyó y sólo tuvo éxitos esporádicos como Tu hai mere dil ki rani (Indrajeet 1991), Jaipur se nikli gaadi (Gurudev 1993) y Sili hawa choo gayi (Libaas 1993) en su haber. Su canto del cisne, 1942: A Love Story, cuyas canciones como Ek ladki ko dekha, Rimjhim rimjhim, Rooth na jaana y Pyar hua chupke se, recordaron a la gente que todavía era un gigante, fue lanzado tres meses después de su liberación. Fue su mejor trabajo en casi quince años y sigue siendo, como la mayoría de sus canciones imperecederas, tan fresca hoy como cuando se lanzó inicialmente…