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“Cara a cara” (“A la cara”) de Javier Marco, el spin-off de un corto ganador del Goya 2021, fue uno de los grandes ganadores en el RECLab de este año en Tarragona, España, que celebra su décimo aniversario haciendo lo que Lo que mejor hace: la innovación, que cuestiona muchas de las convenciones habitualmente inamovibles de los festivales.

También entre los ganadores del RECLab, parte del REC – Tarragona Intl. Competición de Cine, fueron “Jone Batzuetan”, de Sara Fantova, directora de “Esto no es Suecia”, y “Lady Bites Canine”, de Armand Rovira (“Cartas a Paul Morrissey”).

“L’homme Abissal o Phaeophytamón”, de Marina Wagner, un “cuento gótico experimental”, como ella misma lo define, recibió el Premio Málaga Work in Progress.

Presentada en RECLab en auténtica posproducción –sin etalonaje, ni trabajo sonoro ni efectos digitales–, la función “Face to Face” retoma pero reelabora la premisa básica del corto de Marco: Pedro, de mediana edad, sin afeitar, vestido desaliñado, Le abre la puerta de su casa a Lina, una conocida entrevistadora de televisión. Ella pregunta si le ofrecen una habitación en su vivienda. Pero el verdadero motivo de su llegada es que Pedro lea en voz alta y cara a cara uno de sus últimos comentarios en Internet sobre ella: “Te mereces lo que te pasó. Espero que tú también te mates, maldita perra. Si lo necesitas, te lo permitiré”.

Cuando se disculpa, la función da un giro diferente hacia el final, llegando a un final conmovedor.

Celebrando 10 años

Candidato para el A-Fest, “Face to Face” parece uno de los aspectos más destacados del RECLab de este año. Su premio, sin embargo, según los estándares de la mayoría de los festivales, es muy raro: no dinero ni servicios en especie, sino una proyección con un público real que responde a una llamada de “¿Puedes guardar un secreto?” asistiendo sin saber qué película verán y dejando móviles en la entrada. Impulsados ​​por un presentador, reaccionan a lo que han visto.

Los ganadores de la prueba de proyección anterior disfrutan de “20,000 Species of Bees”, una película premiada por su actuación principal en la Berlinale para Sofía Otero, y del estreno mundial de SXSW “Mamífera”.

Dirigido por Javier García Puerto, director de REC Competition y RECLab y también un destacado programador en Tallinn Black Nights Competition, durante su primera década, RECLab se ha centrado en la primera y segunda opciones, construidas a partir de Primer Check rigurosamente seleccionado, una imagen en escaparate de publicaciones.

Sus aspectos más destacados a lo largo del tiempo absorben “Ana by Day”, el debut de Andrea Jaurrieta cuya “Nina” destacó en Málaga este año; “Con el viento”, de Meritxell Colell, piedra angular del cine catalán más reciente; y “Julia Ist”, el papel principal de Elena Martín, cuya “Creatura” representó la Quincena de los Administradores de Cannes 2023.

10 perlas de RECLab, que incluyen estos títulos y también el híbrido documental de Diana Toucedo “Thirty Souls” (“Trinta Lumes”), estuvieron disponibles durante el verano en el servicio VOD panorámica, un servicio VOD especializado en una nueva generación de cineastas españoles. Algunos de los títulos estarán disponibles nuevamente del 19 de diciembre al 19 de enero de 2025. Una exposición en el evento de este año también sirvió para explicar lo que RECLab había logrado en su primera década.

Primer Check también ha creado una red de especialistas internacionales invitados a proyectar las películas. Los invitados de este año incluyen al asesor de marketing de SXSW Jim Kolmar, la seleccionadora de la Berlinale Ana David y la miembro del comité de selección de Locarno Daniela Persico.

También proporciona información invaluable para los cineastas. En REC, “recibimos el asesoramiento y el apoyo que necesitábamos, en su momento de máxima fragilidad que está cambiando, justo antes de cerrar, cuando crees que has perdido el objetivo”, afirmó Valérie Delpierre, productora de “Verano 1993”. y “20.000 especies de abejas”.

“Primer Test nos ayudó a ampliar y enriquecer el proceso de edición sobre ‘Cork’”, coincidió su director, Mikel Gurrea.

Qué unidades RECLab aparte

Ahora, sin embargo, REC-Lab se está embarcando en experimentos cada vez más innovadores.

Lanzado en 1984 con Cinemart de Rotterdam y convertido en un fenómeno del mercado desde finales de los años 80 por el difunto y genial Wauter Berendrecht, durante las siguientes tres décadas las juntas copro se convirtieron en piedras angulares del mercado a medida que se expandían los sistemas nacionales de subsidios cinematográficos en Europa. y América Latina permitió a los productores poder buscar socios extranjeros con una probabilidad razonable de obtener cofinanciamiento.

Sin embargo, últimamente hay tantas juntas directivas que la industria simplemente no puede sostenerse. Cualquier nuevo participante tiene que regresar con algo totalmente diferente. RECLab lo hace incidiendo en la construcción de la industria centrándose en dos ejes: Personas y audiencias.

A través de su sección Primer Test, donde se presentan al público 10 nuevas imágenes publicadas, RECLab aún fomenta las coproducciones internacionales entre sus asistentes.

Pero su formato único fomenta conversaciones abiertas y significativas sobre los proyectos propuestos, argumentó la ex directora de la Semana de la Crítica de Venecia, Anette Dujisín, coordinadora de Primer Check.

“Al priorizar estrategias globales sobre sesiones de estilo rápido, Primer Check permite a las personas participar en discusiones más profundas y más impactantes”, señaló Dujisín. “Este enfoque inclusivo e interactivo permite a los expertos de la industria aprovechar las sugerencias de los demás, lo que genera conocimientos colaborativos que alcanzan resultados transaccionales anteriores, como ventas o colocaciones competitivas”.

Exposición RECLab 2024

Nuevas iniciativas de RECLab

Tres nuevas iniciativas complementan este objetivo. Supervisado por Marika Kozlovska, consultora de Cinema do Brasil, RECPush se centra “primero en las conexiones personales, alentando a los productores a conocerse más allá de sus roles profesionales. Este enfoque genera relaciones reales y sienta las bases para colaboraciones importantes, lo que nos diferencia de otros eventos de la industria que siempre priorizan las tareas sobre las personas”, dijo. Se han contado con productores internacionales de Finlandia, el norte de África, República Checa y Portugal, por ejemplo, que se unen a los productores españoles en actividades desde bailes regionales hasta talleres de alfarería. “Es la alternativa a la relación de ritmo tradicional y mucho más humana”, afirmó García Puerto.

RECMatch agrupa a creadores independientes, como Burnin’ Percebes con el proyecto “Royal Movies”, con actores convencionales que buscan ampliar su carrera: este año Álvaro Cervantes (“Loopy About Her”) y la ahora dominicana Laura Gómez, radicada en Madre.

“Invitamos a los actores y luego hacemos una llamada para los proyectos, luego los emparejamos, hacemos, o como lo llama alguna de las personas, ‘un casting inverso’”, explicó García Puerto.

Otra nueva iniciativa, RECVision, encabezada por Jana Wolff, vio a especialistas internacionales en creación de audiencia intercambiar ideas con los líderes de proyectos locales. Estas incluyeron el Cineclub Joven Crida Edison de Granollers, un cineclub programado por su última generación de socios; Nadir, un taller audiovisual para adolescentes y jóvenes universitarios, de Eloi Sánchez; Trashumant, un cine itinerante que proyecta películas en aldeas del sur de los Pirineos; y Victoria & Savoy, una programación cinematográfica de clásicos y títulos contemporáneos de autor para estudiantes universitarios radicados fuera de la zona del Ebro.

“No hay demasiados ejemplos de edificios que asesoren y potencien tareas que interactúen de forma inmediata con el público”, comenta García Puerto.

Añadió: “Prácticamente todos los festivales apoyan nuevos proyectos, apoyan la creación de más películas, pero eso plantea una gran pregunta: ¿quién las verá?”.

Premios RECLab 2024: Películas rentables

Premio al cheque de evaluación

“Cara a cara,” (A la cara”, Javier Marco, Pecado Movies)

En “Josephine”, que se estrenó mundialmente en la sección New Administrators 2021 de San Sebastián, Marco hizo un debut silenciosamente conmovedor en lo que respecta al encuentro fortuito de dos almas solitarias entregadas con una puesta en escena meticulosamente desaliñada, actuaciones de primer nivel y una mesurada guión. Por lo que se vio en RECLab, Marco parece dispuesto a lanzarse una vez más con la historia de dos egoístas (un entrevistador estrella de televisión y un troll web) que recorren un camino difícil hacia la redención.

Premio Mundial Deluxe

“Jone, en general” (“Jone, Batzuetan”, Sara Fontova, ESCAC Estudios)

A lo largo de la Semana Grande de Bilbao, Jone vive su amor pasado con Olga, mientras la enfermedad de Parkinson de su padre empeora. Una historia familiar y sobre la mayoría de edad en euskera, “Jone, General”, marca el papel principal de Sara Fantova, nacida en Bilbao y alumna de Escac seleccionada para dirigir tres episodios de “Esto no es Suecia”. La película está producida por Escac Estudios (“Salve, María”), dirigida por Sergi Casamitjana, y Amania Movies, dirigida por el director David Pérez Sañudo (“La falta de Ane”, “Los últimos románticos”).

Premio Nacional Deluxe

“Lady muerde al canino” (Armand Rovira, De la Casa Exterior)

Una “Creación desde una perspectiva humorística, punk y con una alta calidad formal”, ha dicho Rovira, calificando “Lady Bites Canine” como “mitad estilo de autor, mitad falso documental”. La historia de un equipo de filmación que sigue en 16mm el día a día de una mujer, Xia He, asesina en serie de maltratadores de perros, es lo último de Rovira, conocido por “Cartas a Paul Morrissey”, un anterior RECLan destacar.

Premio Málaga Work in Progress

“L’homme Abissal o Phaeophytamón”, (Marina Wagner, La Impostura Películas)

Presentada en WomanInFan de Sitges en octubre y definitivamente una “historia gótica experimental”, como la llama Wagner, filmada en blanco y negro utilizando lentes del siglo XIX en una cámara antigua, para componer una película compuesta de imágenes fijas. Ambientada en 1879, y narrada a través de cartas, gira en torno a un joven que, al morir, es entregado a su hermana, quien supervisa un laboratorio que utiliza algas para tratar a los heridos graves. Ella le da a su hermano la perspectiva de la vida eterna.