Una placa metálica del tamaño de una hoja de papel de impresora estándar se desplaza por el espacio mientras lees esto, grabado con los pensamientos de la poeta laureada estadounidense Ada Limón:
“Arqueándose bajo el cielo nocturno como tinta
con expansividad negra, señalamos
a los planetas que conocemos”,
De hecho, esta placa gris pizarra se dirige hacia un mundo que ha plagado los sueños de la humanidad desde los albores de la astronomía: el gigante gaseoso del color del atardecer de nuestro sistema solar, Júpiter. Está conectado a una nave espacial llamada Clíper Europala sonda plateada con alas solares de la NASA construida para estudiar las complejidades de una luna joviana que podría haber albergado vida hace mucho tiempo, según los cálculos de los científicos. esa sonda lanzado en su misión el 14 de octubre; Ahora está en algún lugar de la inmensidad del espacio, de camino a Europa.
Pero la robusta placa, con inscripciones mucho más que las conmovedoras palabras de Limón, también tiene un gemelo que se encuentra en nuestro planeta. La réplica se encuentra en la Brand Library & Art Center en Glendale, California, y el simple hecho de que exista nos invita a reflexionar sobre la peculiar brecha entre arte y ciencia, o la falta de ella.
“Nosotros fijamos deseos rápidos en las estrellas. Desde la tierra,
Leemos el cielo como si fuera un libro infalible.
del universo, experto y evidente.
Aún así, hay misterios bajo nuestro cielo:
el canto de la ballena, el canto del pájaro cantor
su llamada en la rama de un árbol sacudido por el viento.”
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Si llevamos esta línea de pensamiento al nivel más extremo, podemos argumentar que, literalmente, todo es obra de arte y que todo el tema de esta historia es discutible. Quizás también se podría argumentar que, literalmente, todo es científico, lo que llevaría a la misma conclusión.
La forma en que pequeñas vibraciones en su casa pueden hacer que el agua se ondula dentro de una botella de Polonia Spring es extrañamente fascinante cuando se enfoca, las propiedades reflectantes generales de los espejos se aprovechan constantemente en las exposiciones de artistas y el teorema de Gauss-Bonnet, que se utiliza para describir el curvatura de formas complejas, a menudo es referido a por los matemáticos como “hermoso”. Incluso los conceptos psicológicos, como los inexplicables qualia que acompañan a las nuevas experiencias físicas, pueden considerarse “artísticos”. ¿Qué es, intrínsecamente, sólo ciencia o sólo arte?
“Somos criaturas de constante asombro,
curioso por la belleza, por las hojas y las flores,
ante el dolor y el placer, el sol y la sombra.”
Quizás haya una manera de intentar encontrar el límite entre los dos temas, y quizás sea subjetivo. En mi opinión, el arte, en su nivel fundamental, podría considerarse la búsqueda de la estética, mientras que la ciencia, en su nivel fundamental, podría considerarse la búsqueda del conocimiento. Aún así, por supuesto, siento que hay cruces; yo diría que ambos se consideran fácilmente la búsqueda de la verdad. Filósofos, artistas y científicos Hemos discutido sobre este tipo de cuestiones durante décadas y ciertamente no llegaremos al fondo del asunto en este artículo.
Sin embargo, ¿qué pasa con la división entre arte y astronomía ¿específicamente? Es interesante cómo las líneas parecen aún más borrosas.
A diferencia de la botánica, por ejemplo, la astronomía es una materia en la que tenemos que imaginar nuestros objetivos la mayor parte del tiempo. Aunque no podemos ver la clorofila a simple vista, podemos ver las hojas que la contienen con gran facilidad; Por otro lado, no podemos vislumbrar un agujero negro. horizonte de sucesosun diamante incrustado exoplaneta o en forma de cabeza de caballo hendedura de una nebulosa por lo que son, al menos, con nuestra tecnología actual. (Ni siquiera Albert Einstein pensó que seríamos testigos de las ondas gravitacionales que se propagan por el universo cuando dos agujeros negros chocan, pero entonces lo hicimos en 2016. No es de extrañar que la astronomía y la fe estuvieran mucho más unidas en la antigüedad que en la actualidad).
Además, definir el borde del universo podría ser un misterio que tal vez nunca resolvamos y, por naturaleza humana, no podemos comprender exactamente distancias de años luz: la investigación ha incluso mostrado que el cerebro de los físicos funciona de manera diferente al de los no físicos porque los primeros tienen que pensar continuamente en escalas insondables. Y a diferencia de muchos otros temas científicos como la mineralogía o la medicina clínica, la astronomía también tiene el potencial de explicar nuestra existencia en términos grandiosos.
Sin embargo, la astronomía intenta dilucidar estos conceptos un tanto inefables de la misma manera que el arte intenta expresar lo inefable a través de imágenes, sonidos, palabras o cualquier otro medio; a su vez, ambos cultivan en nosotros un cierto sentimiento profundo, inquietante y existencial, y perseguimos ese sentimiento. Por supuesto, siempre habrá argumentos en diferentes direcciones, pero en el fondo, el análisis del espacio parece evocar en nosotros algo que el análisis de otros temas científicos no evoca.
Los descubrimientos cósmicos pueden ofrecer tanto alivio como ansiedad, así como una sensación de unidad mezclada con una extraña soledad. Y creo que el arte tiene la capacidad única de imitar eso y, a menudo, pretende imitarlo.
Por eso resulta especialmente conmovedor cuando la astronomía y el arte se fusionan intencionadamente. La Voyager Golden Records abandonó el sistema solar en el verano de 1977 mientras contenía pruebas de que la humanidad ocupaba espacio en el cosmos, llevando imágenes de velocistas olímpicos y alguien comiendo uvas en el supermercado, clips de una canción de boda peruana y “Melancholy Blues” de Louis Armstrong, y hasta el día de hoy, hacen humanos emocional. Estos registros no sólo trascendieron la definición estándar de exploración espacial, sino que también demostraron que hay algo especial, e incluso ingenioso, en la humanidad en su conjunto, algo lo suficientemente crucial como para ser llevado al vacío del universo en el que la humanidad misma medita. .
Además del poema de Limón, la placa del Europa Clipper, hecha de un material llamado “tántalo” que puede soportar las grandes cantidades de radiación encontradas cerca del destino de la nave espacial, tiene un grabado de La Ecuación de Drake. Escrita con la letra del fallecido astrofísico y astrobiólogo Frank Drake, esta ecuación es una fórmula matemática relacionada con la búsqueda de civilizaciones inteligentes en la Vía Láctea. Es una referencia adecuada, ya que la principal misión astrobiológica del Europa Clipper es ver si Europa muestra o no signos de habitabilidad. La nave espacial no buscará pruebas de vida, sino pruebas de que este mundo es propicio para albergar vida (tal como la conocemos).
También lleva un boceto de Ron Greeley, quien fundó el campo de la ciencia planetaria y ayudó a los astronautas del Apolo a llegar a la luna, y un chip de silicio con 2,6 millones de nombres de terrícolas que se inscribieron para que de alguna manera los llevaran más allá de la Tierra. Lo más sorprendente es que todo un lado de la placa está grabado con formas de onda de la palabra “agua” hablada en diferentes idiomas.
“Y no es la oscuridad lo que nos une,
no la fría distancia del espacio, sino
la ofrenda de agua, cada gota de lluvia,
cada riachuelo, cada pulso, cada vena.
Oh segunda luna, nosotros también estamos hechos
de agua, de mares vastos y atractivos.”
La placa del Europa Clipper es ciertamente importante porque, bueno, tal vez algún día permita a los extraterrestres con las herramientas adecuadas y suficiente curiosidad encontrar un rastro de nosotros en el sistema joviano, pero también es importante a corto plazo. Este rico objeto ya nos ha proporcionado “algo” para lo cual dependemos de la astronomía y del arte.
“Nosotros también estamos hechos de maravillas, de gran
y amores ordinarios, de pequeños mundos invisibles,
de una necesidad de llamar a través de la oscuridad.”
El viaje a Brand Library & Art Center fue financiado por el Museo Getty como parte del evento PST: Art and Science Collide.