En medio de la liga de poetas urdu, incluidos Sahir Ludhianavi, Kaifi Azmi, Majrooh Sultanpuri, Hasrat Jaipuri y Shailendra, Anand Bakshi, que provenía de un entorno militar, se convirtió en el letrista más prolífico del cine hindi con más de 3500 canciones en más de 600 películas en cuatro décadas. Su poder residía en su capacidad para escribir en el idioma popular, y sus letras lúcidas descomponían emociones complejas. Cuenta la historia que una vez un hombre deprimido pensó en suicidarse en las vías del tren. Desde lejos escuchó en la radio las líneas de Bakshi Gaadi ka naam na kar badnam patri pe rakh ke sar ko… (Dost, 1974). Instantáneamente, regresó a casa y le escribió a Bakshi sobre cómo sus palabras volvieron a encarrilar su vida. Bakshi era un entusiasta de la vida y tenía una canción para cada motivo, para cada estación… Escribir Mehendi lagake rakhna (Dilwale Dulhania Le Jayenge, 1996) cuando tenía 65 años y Zinda rehti hain mohabbatein (Mohabbatein, 2000) a los 70, apenas dos años antes de su fallecimiento, fue su forma de demostrar que su arte, al igual que su corazón, era libre de óxido. Sin embargo, debajo del inagotable compositor, Bakshi era un alma atormentada. El hijo y autor Rakesh Bakshi (Nagme, Kisse, Baatein, Yaadein: The Life & Lyrics of Anand Bakshi) habló una vez sobre el sentimiento de “abandono” que preocupaba a su padre pero que en algún lugar esculpió su habilidad. “La primera pérdida fue la de su madre (Sumitra Bali), cuando tenía 10 años. La segunda fue dejar atrás a su amado Rawalpindi después de la partición. La tercera pérdida fue la de su identidad. Mientras estaba en el ejército indio (Cuerpo de Señales), se llamaba Anand Prakash Bakshi. En las películas se convirtió en Anand Bakshi. Papá a menudo lamentaba el hecho de que había ganado fama pero había perdido la valentía de un hombre del ejército”, compartió Rakesh. La sensación de ser abandonado se manifestó en ansiedades de toda la vida: miedo a enfermarse, fobias a subir a un ascensor, a viajar en avión, a las alturas, a estar solo… Pero Bakshi luchó contra ellas con tranquila fortaleza. Porque cuando entró en el mundo del espectáculo, el militar había cambiado las armas por rosas. Para resumir la dicotomía agridulce en las palabras de Bakshi Saab: “¡El dolor en mi pluma no me dejará vivir y mis fans no me dejarán morir!”. Seleccionando cuidadosamente gemas raras del colosal alijo de Anand Bakshi…
Sooni re nagariya | Uphar (1971)
Basada en el cuento Samapti (El fin) de 1893 de Rabindranath Tagore, la dirección de Sudhendu Roy es un drama sobre la mayoría de edad rodado contra la Bengala pastoral. Anoop (Swarup Datta) está enamorado de su novia Minoo (Jaya Bhaduri), quien es incapaz de comprender su amor o la dinámica hombre-mujer. Ella sólo se da cuenta de lo que él significa para ella cuando él se va a Calcuta, cuando su matrimonio aún no está consumado. Compuesto por Laxmikant-Pyarelal e interpretado por Lata Mangeshkar, el verso con sabor folk de Bakshi es una oferta clásica. Jaane na kadariya, roki na dagariya, bhaye pardesi mere sanwariya, Sooni re nagariya… Minoo simboliza el arrepentimiento de dejar el amor no correspondido.
Sí jeevan hai | Piya Ka Ghar (1972)
El drama de la vida del director Basu Chatterjee destaca la eterna situación urbana: la falta de espacio. Una pareja de recién casados (Malti de Jaya Bhaduri y Ram de Anil Dhawan) que vive con una familia extensa en un chawl de Mumbai anhela privacidad. Romantizar, hacer “espacio” para la adaptación en lugar de la autogratificación… Las letras de Bakshi trascienden lo inmediato para convertirse en una alegoría de la vida. La paradoja de una ciudad con sueños altísimos basados en una realidad cruel hace que el número de Kishore Kumar, compuesto por Laxmikant-Pyarelal, con una generosa guitarra acústica, sea atemporal. Thode gham hai, thodi khushiyan, yahi hai, yahi hai, yahi hai chaon dhoop… Bakshi hace girar poéticamente la prosa de la vida. Tan relevante es el número que sonó como canción de fondo en el reciente Uunchai (2022). Curiosamente, la música de Uphaar y Piya Ka Ghar se vendió como álbum doble.
Chingari koi bhadke | Amar Prem (1972)
Amar Prem celebra al equipo ganador de Rajesh Khanna y Sharmila Tagore con la directora Shakti Samanta. También estableció la sintonía de Bakshi con el compositor RD Burman y el cantante Kishore Kumar. La retórica de Bakshi, que cuestiona las ironías de la vida, sigue siendo una de las favoritas de los fans retro. Anand (Rajesh), desilusionado con el matrimonio y la hipocresía social, busca consuelo en la compañía de la cortesana Pushpa (Sharmila). Una de esas puestas de sol se pasa en un barco frente al puente Howrah de Calcuta mientras Anand sublima su dolor a través de la canción y el espíritu. La melancólica flauta y las cuerdas del violín realzan la escritura de Bakshi, que enfatiza que la decepción a menudo viene de cerca… Hum se mat poochho kaise mandir toota sapnon kaa, logon ki baat nahin hai, ye kissa hai apnon ka… es una verdad de vida que pocos pueden refutar.
Zindagi ke safar mein guzar jaate hai jo makaam | Aap Ki Kasam (1974)
En la dirección de J Om Prakash, protagonizada por Rajesh Khanna y Mumtaz, la canción es un lamento por la pérdida del amor a manos de la sospecha. Curiosamente, cuando escribía para Rajesh Khanna, Bakshi siempre “escuchaba” la canción con la voz de Kishore Kumar. La partitura de RD Burman se sincronizó perfectamente con los cambios de estación y los caprichos de la vida que transmiten las letras de Bakshi. A través del tiempo, esta obra maestra musical es venerada como un comentario conmovedor sobre la irreversibilidad del tiempo y la pérdida… La canción no solo refleja la vida turbulenta de Bakshi, sino que también refleja el ascenso y la reversión, el halo y la angustia de la superestrella Rajesh Khanna, una canción que el actor a menudo tocaba en sus momentos bajos. De hecho, las líneas Umr bhar chahe koi pukara kare unka naam, woh phir nahi aate, woh phir nahi aate… llegaron a los innumerables obituarios escritos sobre Rajesh Khanna tras su fallecimiento en 2012.
Solah baras ki bali umr ko salaam | Ek Duuje Ke Liye (1981)
Ek Duuje Ke Liye, una nueva versión de la película en telugu de K Balachander, Maro Charitra, sigue siendo un icono tanto por su trágica historia de amor como por su música. La canción mencionada es un ‘salaam’, un saludo al sentido y la sensibilidad de Bakshi, a su capacidad para capturar la locura del amor con el método de su pluma. Rinde homenaje a las olas, la orilla, el mar, incluso las ruinas… que dan testimonio de la emoción que todo lo consume de los amantes: Sapna de Rati Agnihotri y Vasu de Kamal Haasan. Curiosamente, el joven Anup Jalota, que había venido a ver el ensayo de la canción, fue atado por Laxmikant-Pyarelal para cantar el doha Koshish kar ke dekh le dariya saare nadiya saari… como preludio. Que aporta un sabor sublime a la pieza es irrefutable.
Lambi Judaai | Héroe (1983)
El cineasta Subhash Ghai quedó fascinado con la voz de la cantante folk paquistaní Reshma cuando la escuchó cantar en la fiesta de Raj Kapoor en 1982. Le ofreció una canción en su musical Hero. Reshma, una gitana de corazón, dijo que no podía cantar en un estudio confinado. Ghai le aseguró que su estilo no se vería obstaculizado de ninguna manera. La grabación de la elegía de Bakshi fue realizada por Laxmikant-Pyarelal en Mehboob Studios con alrededor de 12 músicos para permitir que la robusta voz de Reshma tomara el control. Al escribir esta canción de separación, Bakshi cumplió en algún lugar una cita kármica. Nacida en Rajasthan, India, en un clan banjara, la familia de Reshma se mudó a Karachi después de la partición. Bakshi también había cruzado desde Rawalpindi, en Pakistán, a la India. Ambos entendieron el trauma del desplazamiento. Reshma, que cuando era niña cantaba en santuarios sufíes, se lanzó a todo pulmón por Lambi judaai. Baag ujad gaye khilne se pehle, panchhi bichhad gaye milne se pehle, koyal ki kook ne hook uthayi… es un retroceso a las personas perdidas y los mundos perdidos. Según se informa, Reshma dijo una vez: “Para mí, no hay diferencia entre India y Pakistán, son como mis dos ojos”. Lambi judaai es la réplica de Bakshi de que el arte tampoco tiene fronteras ni barricadas.
Chitthi aayi hai | Naam (1986)
Naam de Mahesh Bhatt fue la película de regreso de Sanjay Dutt después de su eliminación de la adicción en Estados Unidos. La película lo tiene como Vicky, quien queda atrapada en un complot ilegal después de que abandona su país para trabajar. La canción sirve como un cambio de rumbo para Vicky, que anhela regresar a casa. Las letras empapadas de nostalgia de Bakshi resuenan su propia agonía y la del personaje. El cantante de Ghazal, Pankaj Udhas, apareció en la película como él mismo y Chitthi aayi hai se convirtió en su canción distintiva. Las líneas: O pardes ko jaane waale, laut ke phir na aane waale, saat samundar paar gaya tu, humko zinda maar gaya tu… tocaron la fibra sensible de los NRI de todos los continentes, que podían identificarse con el anhelo por su patria.
Chitthi Na Koi Sandesh | DUSHMAN (1998)
Kajol interpreta a las gemelas Sonia y Naina en el thriller de Tanuja Chandra, supuestamente inspirado en Eye For An Eye de Hollywood. Sonia es violada y asesinada por un psicópata mientras Naina hace de vengadora. Cuando Tanuja le dijo a Bakshi que amaba su trabajo pero que su presupuesto no podía igualar sus honorarios, él replicó: “¿Quién eres tú para determinar mi precio? Primero, ¡inspírame!”. Bakshi escuchó la historia y al día siguiente nació Chitthi na koi sandesh. La canción, cantada por Jagjit Singh y compuesta por Uttam Singh, transmite el dolor y la oscuridad de la muerte. El verso no solo impactó a Bakshi, quien nunca pudo superar la pérdida de su madre, sino que también tuvo una conexión personal con Jagjit, quien perdió a su hijo Vivek, de 18 años, en un accidente de tránsito en 1990. Las líneas, Hai dil mein reh gayi baat, jaldi se chhuda kar haath, kahan tum chale gaye… no podrían haber sido más insoportables.
Aye watan tere liye | Karma (1986)
El éxito de taquilla Karma de Subhash Ghai es una celebración del dharma y el karma. Es la narrativa de un carcelero patriótico (Dilip Kumar como Vishwa Rana), que cree que todo criminal puede ser reformado. También es una historia de venganza y retribución, terror y traición. Bakshi, un nacionalista, escribió la apasionada promesa Dil diya hai jaan bhi denge aye watan tere liye… interpretada por Mohammad Aziz y Kavita Krishnamurthy y compuesta por Laxmikant-Pyarelal. Las líneas hindú musulmana sij issai ham-watan ham-naam hain… respaldan además que “secular” es de hecho “sagrado”. Una innovación interesante está en la versión en la que ‘sanam’ reemplaza a ‘watan’ por Vishwa Rana, quien le da una serenata a su enfurruñada esposa Rukmini (Nutan). Su respuesta, Sabse pahle tu hai, tere baad har ek naam hai, tu mera aaghaz tha, tu hi mera anjaam hai… es Bakshi en su mejor momento romántico.
Gali mein aaj chand nikla | Zakhm (1998)
La obra semiautobiográfica Zakhm de Mahesh Bhatt está inspirada en la vida de su madre, Shirin Mohammad Ali, quien anhelaba reconocimiento social frente a su relación con el cineasta Nanabhai Bhatt. También en Zakhm, el productor de cine Raman Desai (Nagarjuna) tiene un matrimonio secreto con Noor (Pooja Bhatt), pero no se reconoce porque pertenecen a comunidades diferentes. Aunque ama a Noor, Raman no puede visitarla con frecuencia. Su hijo Ajay (Kunal Kemmu como actor infantil) es consciente del dolor de su madre e insta a su padre a visitarla. ¡Y una noche lo hace! Ajay, feliz por su madre, pone su disco favorito: Tum aaye to aaya mujhe yaad, gali men aaj chaand nikla… donde la luna es la metáfora de Raman, un avistamiento poco común en sus vidas. Ye naina bin kaajal tarse, baarah mahine baadal barse, suni rabb ne meri fariyaad, gali mein aaj chaand nikla… está en conjunto con el éxtasis de Noor. El shehnai de MM Keeravaani que transmite tristeza, sorpresa y rendición firma la estrofa sentimental de Bakshi. Alka Yagnik hace igual justicia a la triste versión de Bakshi presentada en la despedida final de Noor, insinuando la posibilidad surrealista de que conozca a Raman en el más allá. El verso dice… Aaj ka din umeed ka din hai, aaj toh meri Eid ka din hai, aye mere dil mubarakbad, gali mein aaj chaand nikla… ¡respaldando al comerciante de sueños que era Bakshi! v
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