Andy Serkis ha interpretado algunos de los personajes más memorables del cine contemporáneo: Gollum en las trilogías El Señor de los Anillos y Hobbit, Kong en King Kong, César en el reinicio del Planeta de los Simios, el ícono proto-punk Ian Dury en la película biográfica Sex & Drugs & Rock & Roll, y el traficante de armas Ulysses Klaue en el Universo Cinematográfico de Marvel.
Serkis también se ha movido detrás de la cámara: dirigió una adaptación animada de Animal Farm de George Orwell, que se estrenó en los cines el 1 de mayo. Más tarde ese mes, Serkis habló con Nick Gillespie de Reason sobre su nueva película, el autoritarismo y lo que une a sus papeles característicos.
P: Hablemos de Animal Farm. ¿Qué te atrajo del material?
R: Leí el libro cuando tenía unos 10 u 11 años en el autobús a la escuela. Llegas a esa edad y empiezas a leer cosas que sabes que tienen temas subyacentes, pero en realidad no entiendes completamente a qué se dirigen. Tenía algo de inocencia y, sin embargo, podía sentir que había un mundo debajo de él. Fue uno de esos libros que nunca me abandonaron. Lo leí nuevamente en los años venideros en varios momentos diferentes de mi vida.
P: Esta es una adaptación y una actualización del original. El sistema que usted critica no es el socialismo ni el comunismo internacional. ¿A dónde vas con eso?
R: No. Cuando empezamos a trabajar en ello, hablamos mucho con los herederos de Orwell sobre ello. Si Orwell estuviera escribiendo esa historia ahora, ¿cuáles serían sus objetivos? Era alguien que denostaba el autoritarismo a un nivel más amplio. En ese momento particular, apuntaba a un régimen particular. Pero si estuviera escribiendo Animal Farm en este momento, ¿cuáles serían sus objetivos?
Muchos de los temas son exactamente iguales. Es sólo que los diferentes sistemas de gestión en todo el mundo que utilizan el autoritarismo y la dictadura para sobrevivir obviamente están prosperando. Esto no es una puñalada contra ningún líder en términos de alegoría. No estamos diciendo “este es este líder político”, sino que estamos analizando el marco de lo que nos controla y lo que es autoritario en todo el mundo, como el mal uso de la información, las noticias falsas, todas esas cosas que son temas en el libro, la corrupción del poder. Mirar eso en un contexto moderno para una audiencia joven, lo cual es crucial. Fue escrito como una alegoría para que la leyeran los niños pequeños, como lo leí yo cuando tenía esa edad.
P: Orwell estaba escribiendo Animal Farm hace 80 años, en un momento en el que el autoritarismo parecía estar en aumento en varios lugares. En comparación con entonces, ¿estamos en un lugar mejor?
R: No creo necesariamente que estemos en un lugar mejor. Parte de esta historia trata sobre la historia que se repite y por qué siempre cometemos los mismos errores. Aunque lo hagamos, no debemos dejar de intentar rectificar esos errores. Eso es realmente el núcleo de nuestra versión: no hay respuesta y probablemente seguiremos repitiendo cosas, pero aún así hay que seguir intentando comprender.
Realmente se trata de aprender a escuchar. Una de las ventajas de hacer esta versión fue que los jóvenes se sentaran en una habitación con sus padres y abuelos, quienes probablemente tienen diferentes puntos de vista sobre el mundo, y realmente comenzaran a investigar a través de un debate. Iba a provocar un debate, pero es una película familiar, por lo que, con suerte, inspirará un debate entre generaciones.
P: Has sido parte de algunas de las franquicias más exitosas del cine contemporáneo. ¿Existe un hilo conductor en los papeles que ha desempeñado? ¿Es Gollum la personificación de alguien que se corrompe ante la posibilidad de tener más poder? ¿Es esa la sombra que estás persiguiendo en muchos de estos roles?
R: El trabajo del actor o del narrador es intentar ampliar la perspectiva del público. Si eres un actor dentro de la cabeza de un personaje, tienes que creer que hay una moralidad en la que ese personaje cree. Cada personaje que he interpretado, he querido examinar eso, y por lo tanto, como persona, debes ser empático con lugares a los que quizás no necesariamente quieras ir. Ése es el desafío de actuar, y no puedes negarlo, porque tienes que creer que ese personaje ve el mundo desde su perspectiva como la correcta. Humanizamos a los monstruos hasta cierto punto para poder comprenderlos y, con suerte, aprender de ellos.
Esta entrevista ha sido condensada y editada para brindar estilo y claridad.